一、 油画步骤：
先用木炭打稿，喷胶，以松节油调色，很薄地涂一层，定下一个基本调子，（第一层的调子可以像水彩一样，以后再调整）。
画背景先给画中人一个色彩的环境，然后结合背景色彩来画人的暗部，这样可使暗部安置得很恰当，（也可以先画明部）。第一步的调子涂正确后和对象就很接近，然后用棉花在亮部和反光处擦一下，立体面就出来了，然后深入表现，有计划的逐步解决。室内暗部投影的颜色是暖色不是冷色，暗部多加油少用白，亮部多加白色，尽量厚涂，伦伯朗就是这样的。
二、 黑色是高贵的颜色，应该和白色一样重视，用了黑色调子显得沉着，但要用得恰当。
三、 在画外光的时候，天气变化厉害，只要颜色用得和谐，时间性一致就可以。
四、 不要好高骛远，已经好的不要再修改，不要追求绘画所不能达到的东西。如果要求画得似对象一样是不可能，也不必要。
五、 一张画都有冷暖色的问题，室内一般明亮部往往是冷色（因为天光关系），在暗部往往是暖调子（也有冷的成分），在暗部的色彩要画得鲜艳、响亮。要用笔画不要擦（看准就不会擦摸），开始时可以定最多和最低色，整个调子要求和谐。
六、 颜色为什么画不丰富。①颜色没看准②调色有问题，应该学会在画布上调色，应该学会对对象永远新鲜。
七、 画光滑的可调得熟一些，粗糙的可调得生一些。（即不要调混太多，像浆糊一样，颜色一定没光彩）即有人说要学会在画布上调颜色。
八、 高光处可用黑加白二色画，在阳光下受光部与背部光往往是暖调子，多光部及中间色是冷调子。只有在室外才有丰富的色彩。在外光中画人像主要是色彩的锻炼，轮廓不是主要问题，画感觉很重要。
九、 对象本身色彩丰富，只要能表现出来，色彩一定很丰富，问题在于分析。
十、 不受光又不反光部分，色彩最冷。中间色的调子最难，最复杂，通过临画可以懂得中间色的运用。
十一、 关于动态级关系的四个条件：
① 动态的明确性
② 动态的生动性
③ 动态的连续性
④ 型的自然交织，很有节奏感
十二、每棵树都有自己的肖像，面亲、精神状态，苏联初学风景先练习天与天的关系，然后画较难的树。
十三、苏联水彩也有先画深后画淡，先画脏后画净。
备注：关于创作问题
1、 强调思想性，表现生活斗争中的主要一面。
2、 深入生活，发觉本质问题
