吕洪仁先生从事油画艺术创作和实践的过程，也正是新中国的油画艺术从“土油画”阶段逐步发展并繁荣的过程。纵观吕老的油画艺术，既可以看到鲜明的时代烙印，也可以看到吕老对油画艺术的虔诚追求，更可以看见他在油画艺术上取得的卓越成就。而这些在中国油画界都有目共睹，对吕老的油画艺术最终也会有一个公允的评价。
1947年，吕老进入当时的杭州国立艺术专科学校学习，从此踏上艺术人生之路。之后不久便迎来解放，中国的文艺也因此发生了翻天覆地的变化。1952年，当吕老于当时的中央美术学院华东分院（国立艺专）毕业时，“为革命”“为政治”“为人民”的艺术潮流已势不可挡，这也决定了在之后的若干年中吕老艺术创作和实践的主题：《矿工》，《石工炉灶间》，《工地上尖兵》，《欢迎铁军》等作品无不散发着浓重的时代气息，但是透过那些彩旗飘飘的宏大场面，我们分明可以看到创作者倾注在每个人物身上的人性光辉，他们的喜怒哀乐，他们的渴望和期盼也会让每个观赏者感受到创作者在“革命”之外对“人性”“情感”的关注，这在那个“人性”往往被忽视甚至压抑的时代可谓难能可贵。
80年代后，吕老的油画艺术进入一个新的时期，其作品洋溢着浓郁的生活气息。正是这种新的生活将吕老的油画艺术引领进入一个新的境界。在此期间，《小街》、《清明时节》、《瑞丽风光》等诸多优秀作品接连问世，其中，油画《小街》（变体画）被选送美国展出，《清明时节》，为省自然博物馆收藏，《瑞丽风光》由中华人民共和国文化部外联局选送扎伊尔等国展出。
1988年从学院离职，但吕老对艺术的追求并未止步。之后他更倾心于在创作当中，畅快地“我画我的”。在作品中，他更多地选择了风景。1990年油画作品《天目金秋》参加首届油画大奖赛，获荣誉证书。次年油画《宝石山》被日本千代田俱乐部收藏并在国内外展出，随后多次举办个人画展。1995年4月出版《吕洪仁画集》。最近几年，吕洪仁仍然勤奋不辍。他画风景，更爱画海，他笔下的海景空廓遥远，千帆远去，让人领略到了逍遥观沧海的洒脱和随意，也显示了画家的博大胸怀。他还念念不忘剡溪水把他滋养大，剡溪风光也一再出现在他的画中。从画革命题材到画风景，内容不同了，但透过他的作品，依旧可以感觉他灵魂中坦荡、诚恳、率真、直抒己见的艺术气质。
除艺术创作和实践外，吕老在艺术教学中所取得的成就也不可忽视，1958年，吕老与与吴德隆合编《怎样画速写》，此书再版多次，行销十五年； 此外还出版素描作品《石膏写生》；油画《女人体》被刊入《中国高级美术学校人体作品选集》。
总之，吕老的油画艺术无疑是新中国油画艺术中一朵奇葩，其艺术教学活动，在新中国的油画艺术发展历程中，也占据着一席之地。
